10 af de største film, der aldrig er lavet
Klit | City Film (II)
En lang række interessante film går glip af at blive lavet hvert år af forskellige årsager, men der er nogle, der skiller sig ud fra resten, fordi tanken om 'hvad hvis' simpelthen er for fascinerende til at afvise. Men i mange tilfælde kan studiernes beslutning om at videreføre et projekt ikke helt kritiseres - nogle af følgende projekter er bizarre og kan lige så let være en økonomisk katastrofe som et hit. Alligevel ville det være fantastisk at se nogen af de følgende 10 projekter realiseret, selvom de lyder ret vanvittige.
1. Klit - instrueret af Alejandro Jodorowsky
Ofte hyldet som en af de største savnede muligheder i filmhistorien, historien om Alejandro Jodorowskys forsøg på tilpasning af Klit blev for nylig kroniseret i den anerkendte dokumentar, Jodorowsky's Dune.
Den anerkendte instruktør forfulgte filmen i løbet af 1970'erne og samlede et drømmehold af kreative kræfter, som senere ville fortsætte med at lave nogle af de mest indflydelsesrige film i æraen. Holdet omfattede: H.R. Giger, som senere ville skabe de ikoniske design af Ridley Scott's Fremmede ; Jean Giraud (Moebius), der leverede storyboards og design og senere blev involveret i Fremmede, Tron, og Det femte element, blandt andre; og Dan O'Bannon, der var sat til at lede filmens specialeffekter og senere gik videre til Fremmede efter Klit mistede sin finansiering.
At ringe til Jodorowsky Klit et vanvittigt projekt virker næsten som en underdrivelse. Bortset fra de allerede nævnte vigtige kreative kræfter planlagde Jodorowsky også at samarbejde med skuespillerne Salvador Dalí, Orson Welles, Gloria Swanson, David Carradine, Geraldine Chaplin, Alain Delon, Hervé Villechaize og Mick Jagger. Hvis alt dette ikke var nok, blev soundtracket også indstillet til at blive leveret af Pink Floyd i højden af bandets kræfter.
Men ærligt talt er det en film, der sandsynligvis virker meget mere utrolig at tænke på end at se på skærmen. Finansfolk synes senere at komme til den samme konklusion midt i rapporter, som Jodorowsky's Klit film kunne køre 10 timer eller mere. De trak stikket ud på filmskaberteamet og førte de vigtigste kreative figurer til at gå videre til andre projekter.
Filmen ville i sidste ende ende i hænderne på en ung David Lynch og blev efterfølgende en kritisk og økonomisk fiasko, selvom filmen især har opnået kultklassik status i de senere år.
Som for nylig annonceret på Twitter af Frank Herberts søn Brian Herbert, instruktør Denis Villeneuve ( Ankomst ) er blevet tappet til roret a ny serie af Klit film . [Opdatering, 2/2/17: Tilføjet meddelelse om nye 'Dune'-film.]
to. Jediens tilbagevenden - instrueret af David Cronenberg eller David Lynch
Star Wars: Revenge of the Jedi | Lucasfilm
Da George Lucas ledte efter instruktører til den sidste film i Star wars trilogi, Jediens tilbagevenden (eller Hævn af Jedi som det dengang blev kaldt) , han henvendte sig til to unge instruktører, der var kendt for deres kompromisløse visioner: David Cronenberg og David Lynch. Men Lynch afviste Lucas 'tilbud for at lede Klit, og Cronenberg ville senere gøre det samme under ledelse Videodrome og Den døde zone kort efter.
Mange år senere ville Cronenberg forklare, hvorfor han afviste tilbuddet. 'Du er virkelig begrænset af det format, der er oprettet,' han sagde . 'Så for en rigtig opfindsom eller innovativ instruktør bliver det sat i en tvangstrøje.' Der er ingen tvivl om, at Lynch følte det samme, og mens han gik videre til et lignende sci-fi-projekt, fik han meget mere kreativ indflydelse, end Lucas helt sikkert havde tilbudt.
Så mens hverken Cronenberg eller Lynch var virkelig tæt på at lede Jediens tilbagevenden, det er stadig et fascinerende 'hvad hvis' for en film, der kunne have haft gavn af begge instruktørers stærke visioner. Mens det er svært at forestille sig nøjagtigt, hvad en Lynch Star wars film måske har været, er der ingen tvivl om, at en Cronenberg-version ville have været markant mørkere, selvom han spillede inden for Lucas 'vilkår.
3. Ronnie Rocket - instrueret af David Lynch
Viskelæderhoved | American Film Institute
Efter at David Lynch debuterede Viskelæderhoved i 1977 for at udbrede kritikerrost var hans næste film en 1950'ers inspireret sci-fi-film med instruktørens nu varemærke absurde stil og den industrielle kunstretning set i hans debutfilm. Der er to versioner af manuskriptet, der er frit tilgængelige online, men filmens generelle træk involverer en detektiv, der søger at komme ind i en anden dimension, hjulpet af hans evne til at stå på det ene ben, da mænd med el, der kaldes 'Donut Men' forfølger ham .
Selv efter Lynch-standarder virker plottet lidt vanvittigt, og det er grunden til, at fans af instruktøren stadig håber, at han vender tilbage til projektet en dag. Fortalte Lynch Stue i 2012, at han stadig ser på Ronnie Rocket manuskript 'fra tid til anden ... der er altid noget, jeg ikke har fundet ud af endnu. Jeg vil klare det; Jeg elsker den verden. ”
Fire. Batman: Year One - instrueret af Darren Aronofsky
Batman: Year One | DC Comics
For en instruktør, der ofte har lænket sig mod filmfremstilling i art-house-stil (før årets billetkontor Noah ), er det interessant, at Darren Aronoskfy ofte har været knyttet til store budget kommercielle film gennem hele sin karriere. Han var engang forbundet med RoboCop genstart, den Vogtere tilpasning og Wolverine - alle film, som du normalt ikke forbinder med den talentfulde instruktør. Men langt den mærkeligste af de film, han arbejdede med, var en Batman-genstart, der var berettiget Batman: Year One, som senere skulle bane vejen for Christopher Nolans Mørk ridder trilogi.
Efter Batman & Robin katastrofe, Warner Bros. var på udkig efter at injicere noget nyt blod i ejendommen og hyrede Aronofsky efter succesen med hans anden funktion, Requiem for a Dream . Aronofsky bragte derefter tegneserieforfatter Frank Miller, der havde arbejdet med instruktøren på et uproduceret manuskript til Ronin , og parret kom i gang med at skabe, hvad der er en af de mest fascinerende skildringer af den ikoniske karakter.
”Min tonehøjde var Dødsønske eller Den franske forbindelse møder Batman. I År 1 Gordon var ligesom Serpico, og Batman var ligesom Travis Bickle (hovedpersonen i Taxachauffør ), ”Forklarer Aronofsky i et uddrag fra bogen Tales From Development Hell: The Greatest Movies Never Made? som blev skrevet af David Hughes.
I Hughes 'bog beskrives synopsis for filmen som følger:
Unge Bruce Wayne findes på gaden efter hans forældres mord og taget ind af 'Big Al', der driver en bilværksted med sin søn, 'Little Al.' Drevet af et ønske om hævn mod en åbenbar skæbne, hvis han er kun svag bevidst, den unge Bruce (i bevidst ubestemt alder) sliter dag og nat i butikken og ser på ludere, johns, alfonser og korrupte betjente ved et luskende East End-katedral på tværs af gaden, mens han kæder rygningsdetektiv James Gordon kæmper med den korruption, som han finder endemisk blandt Gotham City-politibetjente i alle rækker.
Det er ikke svært at se, hvorfor Warner Bros. 'skuffede over ideen om at afvige så radikalt fra tegneserierne og valgte den mere konventionelle Batman-historie, som Nolan senere ville forfølge. Men der kan ikke benægtes, at det ville have været ekstremt interessant at se Aronofsky og Miller gøre, hvad de ønskede med karakteren, selvom det ikke rigtig føltes så meget som en egentlig Batman-historie.
5. Gladiator 2 - instrueret af Ridley Scott og skrevet af Nick Cave
Gladiator | DreamWorks SKG
Af alle de 'hvad hvis' på denne liste, Gladiator 2 er sandsynligvis den skøreste af flokken og har sandsynligvis aldrig haft en chance for faktisk at blive lavet. Til at begynde med, hvordan laver man en efterfølger til en film, hvis hovedperson døde i slutningen? Nej, dette var ikke en oprindelseshistorie eller en film om en anden karakter. Manuskriptforfatter Nick Cave forklarer det bedst.
”[Crowe] ringede til mig og spurgte, om jeg ville skrive Gladiator 2 , ' Cave forklaret . ”For en person, der kun havde skrevet et filmmanuskript, var det ret et spørgsmål. 'Hej, Russell, døde du ikke i Gladiator 1 ? ’‘ Ja, det ordner du. ’”
Derfra ser det ud til, at Cave ikke holdt noget tilbage i at skabe en grund til, at Crowes karakter Maximus vendte tilbage til skærmen, mens han skrev en af de mest vanvittige historier, som kun en rocker kunne tænke op. ”Så [Maximus] går ned til skærsilden og sendes ned af guderne, der dør i himlen, fordi der er denne ene gud, der er denne Kristus-karakter, der på jorden, der vinder popularitet, og så de mange guder dør, så de sender Gladiator tilbage for at dræbe Kristus og hans tilhængere, ”forklarede Cave.
”Jeg ville kalde det Christ Killer, ”Fortsatte han. ”I sidste ende finder du ud af, at den vigtigste fyr var hans søn, så han er nødt til at dræbe sin søn, og han blev narret af guderne. Han bliver denne evige kriger, og det ender med denne 20 minutters krigs scene, der følger alle krige i historien, helt op til Vietnam og al den slags ting, og det var vildt. ”
Cave pynter sandsynligvis denne historie i det mindste lidt på dette tidspunkt, men manuskriptet nåede studiet med Ridley Scott og Crowe på slæb, og det grundlæggende plot, han beskriver, er sandt ifølge rapporter. ”Det var et stenkoldt mesterværk,” sagde han. ”Jeg nød at skrive det meget, fordi jeg vidste på alle niveauer, at det aldrig ville blive lavet. Lad os kalde det en popcorn-dropper. ”
6. Turisten - instrueret af nogen
Turisten koncept kunst | Ophavsret HR Giger
Turisten er et legendarisk sci-fi-script, der blev skrevet af Clair Noto og først ankom på scenen i 1980. Det har været i udviklingshelvede lige siden - og ikke på grund af manglende forsøg. Manuset fik først opmærksomhed fra Quadrofeni instruktør Franc Roddam og Universal før instruktør Brian Gibson kom ombord og bragte den afdøde H.R. Fremmede . Senere købte Noto manuskriptet til Francis Ford Coppolas Zoetrope Studio, hvor instruktør Franc Roddam viste en stærk interesse, før Universal kom tilbage til manuskriptet.
Det internet side io9 beskriver Turisten som “en mørkere, sex-ladet Mænd i sort , ”Og det er blevet spekuleret i Mænd i sort er en af hovedårsagerne til, at filmen ikke har bevæget sig frem siden 1997. Ifølge io9 er filmen ' afslørede en hemmelig fremmedverden på Manhattan, herunder en hemmelig fremmede klub kaldet korridoren, hvor forskellige rumvæsner fra hele universet mødes, har sex og brænder for at sidde fast på jorden.
Så hvorfor har det ikke Turisten nogensinde blevet produceret? Hvis du tror på rapporterne, kan det skyldes, at manuskriptet simpelthen var for meget for enhver instruktør eller forfatter til at knække for skærmen, på trods af enstemmig ros fra alle, der læste det. Bortset fra manuskriptets mørke, modne indhold og behovet for et stort budget for at gøre det retfærdigt, blev manuskriptet stærkt påvirket af den franske New Wave, som syntes at være et fast punkt for amerikanske filmskabere, der forsøgte at tilpasse det til publikum.
Men når du læser om Turisten , ideen virker for fascinerende til at forblive i udviklingshelvede for evigt, og det ville ikke være overraskende at se nogen tage et nyt stik på det ned ad linjen.
7. Napoleon - instrueret af Stanley Kubrick
Napoleon | Jean-Christophe Magnenet / AFP / Getty Images
Stanley Kubrick havde en masse besættelse, som de fleste kunstnere gør, men hans enorme interesse for Napoleon Bonaparte syntes at dværge alle andre, og han håbede en dag at lave en film om Napoleon, som han berømt sagde, ville være 'den bedste film, der nogensinde er lavet. ”
Kubrick havde oprindeligt til hensigt at lave Napoleon følge 2001: A Space Odyssey og startede forsker i midten af 1960'erne . Direktøren læste hundreder af bøger om figuren, mens han samlede 15.000 placeringsbilleder og 17.000 dias af Napoleon-billeder. Han planlagde også at arrangere op mod 40.000 rumænske infanterimænd og 10.000 kavaleri for at skildre filmens kampe, mens han skyder i Frankrig og Italien for dens placering. 'Jeg vil indfange denne virkelighed på film, og for at gøre det er det nødvendigt at genskabe alle kampens betingelser med omhyggelig nøjagtighed,' forklarede Kubrick på det tidspunkt.
Instruktøren holdt heller ikke noget tilbage med det involverede talent; fastgjort til Napoleon som førende var David Hemmings og Audrey Hepburn, hvor både Alec Guinness og Laurence Olivier spillede biroller. Men selv filmens talentfulde rollebesætning og besætning kunne ikke berolige et studie, der lige havde set Napoleon-filmen Waterloo (1970) bombe ved billetkontoret, og ingen studier ville støtte projektet.
Kubrick ville gå videre til En urværk orange (1971) og Barry Lyndon (1975) kort efter - hvoraf sidstnævnte var stærkt påvirket af forskningen for Napoleon og finder sted ca. 15 år før Napoleonskrigene.
8. Jeg, robot - skrevet af Harlan Ellison
Jeg, robot: det illustrerede manuskript | Harlan Ellison
2004 Jeg, robot film instrueret af Alex Proyas var en bleg afspejling af dets kildemateriale. Filmen blev bredt kritiseret for næsten ikke engang at henvise til Isaac Asimovs originale roman med samme navn, idet han brugte rettighederne til titlen som lidt mere end et marketingtræ til at sælge billetter. Det bringer os til det mesterværk, der aldrig var. Harlan Ellison, selv en nær ven af Asimov, skrev et manuskript i slutningen af 1970'erne, der i dag betragtes som den største sci-fi-film, der aldrig er lavet. Manuset fik den originale forfatters egen godkendelse som den bedst mulige tilpasning af hans roman.
Desværre blev Ellisons manuskript fast i udviklingshelvede hos Warner Bros. og blev til sidst lagret for godt. I dag kan du læse det selv efter frigivelsen af et illustreret manuskript der selv nu forbliver på tryk. Vi sidder muligvis fast i den Will Smith-ledede filmversion som den filmiske arv for Jeg, robot, men det er Ellisons strålende skrevne historie, der skiller sig ud som den sande kronpræstation.
9. Heart of Darkness - instrueret af Orson Welles
Orson Welles ' Heart of Darkness | RKO-billeder
Godt før Apokalypse nu fortærede Francis Ford Coppolas sundhed, Orson Welles havde høje ambitioner om at tilpasse Joseph Conrads Heart of Darkness ham selv. Projektet var faktisk Welles 'første manuskript, han nogensinde skrev, såvel som den første film, han nogensinde ville forsøge at lave. Han håbede oprindeligt at skyde filmen i en serie på over 160 episke panoramabilleder, en strategi, der senere blev anset for at være for upraktisk og dyr af RKO Pictures, studiet, der er berømt for senere finansiering. Citizen Kane.
Manuskriptet eksisterer stadig i dag og kan faktisk læses i sin helhed her . For bare et par år siden, Welles ' Heart of Darkness var selv monteret som en engangs-scene-produktion af Turner Prize nomineret kunstner Fiona Banner. Alligevel får det en til at spekulere på, hvad der ville være sket, hvis Welles havde været grønt lys for sit første projekt, snarere end at fortsætte med at lave Citizen Kane i kølvandet på Heart of Darkness bliver skrottet.
godmorgen fodbold nfl netværk cast
10. Superman bor - instrueret af Tim Burton
Batman var ikke den eneste DC-superhelt, der fik skrottet et potentielt mesterværk. Tilbage i 1996 havde Kevin Smith et manuskript klar og skrevet til Superman bor. Tim Burton, frisk fra succesen på Batman film-saga, blev derefter mærket til at instruere efter ordre fra Smith med ingen ringere end Nicolas Cage, der spillede rollen som Man of Steel. Som Indiewire beskriver det , de 'gik alle i gang med at skabe en dybt sjælfuld og meget ærbødig optagelse af helten', med alle tegn, der peger på en superheltfilm med slam dunk.
Det varede ikke længe, før tingene skete fra hinanden, ansporet af en række dårligt tilrettelagte redigeringer af manuslæge Wesley Strick. 'Stricks udkast virkede meningsløst og åbenlyst voldeligt,' hævder Indiewire med et særligt forbløffende øjeblik, da Lex Luthor kombinerede med Braniac for at skabe en enkelt enhed kaldet 'Lexiac.' Senere viste testoptagelser til Cages Superman-kostume et koncept, der i bedste fald var halvbagt. Måneder før filmens planlagte udgivelsesdato blev hele projektet skrottet, hvor alle involverede parter gik hver for sig.
Yderligere rapportering fra Nick Cannata-Bowman.
Tjek ud Underholdning Cheat Sheet på Facebook!
