7 af de bedste film om psykisk sygdom
Maj er opmærksomhedsmåned for mental sundhed, som erklæret af præsident Barack Obama tilbage i 2013. Som en anerkendelse af måneden er her et kig på nogle af de mest mindeværdige tilfælde af psykisk sygdom i film. Mens film ofte kan give en unøjagtig skildring af psykiske problemer og føre til almindelige misforståelser, som folk mener er sandt om dem, der lever med mental sygdom, kan en Hollywood-film på bagsiden også bringe psykiske problemer i lyset i en realistisk og følsom måde, der bringer mere opmærksomhed og penge til en bestemt sygdom end en million fundraising-begivenheder nogensinde kunne.
1. Rain Man
Rain Man er en af de mest berømte film om autisme og er næsten eneansvarlig for den almindelige misforståelse om, at folk på autismespektret også er savante, hvilket naturligvis ikke altid er sandt. ”Den film fra 1988, i de første 101 dage, opnåede mere for at bringe Savant Syndrome til offentlighedens bevidsthed end alle de bestræbelser, der er kombineret med alle de interesserede i denne tilstand de sidste 101 år efter Dr. Downs 1887 beskrivelse af denne lidelse,” skrev Dr. Darold Treffert, en autismeekspert, der blev hørt om filmen, i avisen “ Rain Man, filmen / Rain Man, det virkelige liv . '
Dustin Hoffman vandt en Oscar for sin ikoniske optræden som Raymond Babbitt, den autistiske bror til Tom Cruises karakter Charlie, der arver hele deres fars ejendom. Da Charlie finder ud af, at en bror, som han ikke engang vidste, havde fået alle sin fars penge, går han på en biltur til den mentale institution, hvor Raymond bor. I løbet af deres eventyr skal Charlie håndtere Raymonds autistiske ritualer og vanskeligheder med følelser, men opdager også hans fantastiske matematiske og hukommelsesevner. Det fører til den berømte scene i Las Vegas, hvor Raymond hjælper Charlie med at vinde de penge, han har brug for til at betale sin gæld ved at tælle kort ved blackjackbordet. For at forberede sig på den del, gjorde Hoffman måneder og måneder med forskning på autistiske savanter og lærte et par mennesker at kende med autistisk savant syndrom.
hvor gik bager mayfield på college
to. Man fløj over gøgens rede
Dette drama fra 1975 skildrer ikke nøjagtigt fagfolk inden for mental sundhed eller hospitaler i det mest smigrende lys, men det er sandsynligvis også den mest berømte film, der foregår på et mentalt hospital. Baseret på den modkulturelle klassiske roman af Ken Kesey, Man fløj over gøgens rede var den anden film nogensinde, der har vundet alle fem store Oscar-priser siden Det skete en nat i 1934. Jack Nicholsons optræden som den anti-autoritære Randle 'Mac' McMurphy betragtes som en af de største forestillinger i filmhistorien.
Især filmen og McMurphys karakter sætter spørgsmålstegn ved, hvordan samfundet definerer sundhed og sindssyge. McMurphy beslutter sig for at gøre en periode på mentalhospitalet ved at foregive at være skør i stedet for at afslutte sin korte fængselsperiode med hårdt arbejde på en straffegård. Hans tilstedeværelse der ændrer alle patienters liv, da han tilskynder dem til at søge handlefrihed i deres liv og stille spørgsmålstegn ved autoritet, især hos sygeplejersken Ratched. McMurphy indser hurtigt, at hendes teknikker er mere fokuserede på at holde patienter ydmyget og dæmpet end at hjælpe dem med at blive funktionelle i samfundet. Mens McMurphy opfordrer patienterne til at blive mere uafhængige og tænke selv, er sygeplejerske Ratched i sidste ende i stand til at bruge hospitalets bureaukrati til at få ham med sine onde metoder. Denne film er ikke en nøjagtig skildring af, hvordan mentale hospitaler er nu, men tidligere blev elektrostødterapi og lobotomisering betragtet som effektive behandlinger for vanskelige og voldelige patienter.
3. Pige, afbrudt
Dette drama fra 1999 er ligesom kvinden Man fløj over gøgens rede . Den spiller Winona Ryder som Susanna Kaysen, en kvinde, der tjekker ind på en mental institution i 18 måneder i 1967 efter et selvmordsforsøg. Kaysen er en ægte kvinde, og filmen er baseret på hendes erindringsbog med samme navn. Mens hun er på hospitalet er hun diagnosticeret med borderline personlighedsforstyrrelse, men som i Gøgens rede der er spørgsmål om, hvorvidt hun faktisk er psykisk syg eller blot lider af et sammenbrud forårsaget af utilfredshed med sit liv. Også som i Gøgens rede , filmen viser ikke hospitalet i et meget smigrende lys, da patienterne bliver misbrugt af og i stand til let at manipulere hospitalets personale.
Filmen fik blandede anmeldelser, men udførelsen af Angelina Jolie som en kvinde diagnosticeret som en sociopat blev enstemmigt rost. Jolie fik en Oscar, Golden Globe og en Screen Actors Guild Award for sin rolle. Jolies karakter er karismatisk, manipulerende, oprørsk og voldelig. Til tider opmuntrer hun de andre patienter til at stå op for sig selv og få dem til at se op til hende, mens hun andre nedværder dem for at holde dem under hendes kontrol. Hun flygter gentagne gange fra asylet for kun at blive arresteret og bragt tilbage.
'Jeg troede virkelig, at jeg var den eneste karakter, der var sindssyg i hele filmen,' Jolie fortalte BuzzFeed at se tilbage på den del. ”Og hvis du ser det nøje, så har jeg lige spillet det: Jeg er bare den eneste sunde person her . Jeg var faktisk næsten ked af det, da folk sagde, at jeg var så god til at spille sindssyg, fordi jeg aldrig troede, hun var sindssyg. Hun var bare utrolig ærlig, hvilket, tror jeg, fik hende til at virke skør. ”
Fire. Silver Linings Playbook
David O. Russells film samlede den meget elskede duo Bradley Cooper og Jennifer Lawrence, der spiller et par, der begge beskæftiger sig med psykiske problemer, der formår at finde lindring fra deres forelskede symptomer. Mens filmen blev meget rost for forestillingerne fra de hovedrolle skuespillere, herunder Robert De Niro som Cooper's far, blev den kritiseret fra synspunktet om psykisk sygdom for at tage hvad New Yorker henviser til som 'en personlig, tro-og-familiecentreret tilgang til at holde mental sygdom i bero.'
Hvornår blev Roger Federer gift
I begyndelsen af filmen kommer Cooper's karakter lige ud af et mentalt hospital efter en voldelig episode. Han opdagede sin kone i brusebadet med en anden mand og slog fyren næsten ihjel. Han hader sine medikamenter og ønsker at forene sig med hende på trods af en tilbageholdelsesordre, hun har smidt på ham. Det er da han møder Lawrence's karakter, en mørk kvinde, der for nylig blev enke med nogle af sine egne store problemer, der siger, at hun vil hjælpe ham med at få sin kone tilbage, hvis han deltager i en dansekonkurrence med hende. Især Lawrence's præstation blev rost, og hun vandt en Oscar for det blandt mange andre priser, men filmen blev kritiseret af læger og dem, der lider af psykisk sygdom, der ved, at det kræver lidt mere end kærlighed og familie at kontrollere symptomer. Et eksempel på en 'god' film, der får det forkert om mental sundhed.
5. Psyko
Denne liste ville ikke være komplet uden Alfred Hitchcocks Psyko , en film om en kvinde, der bliver myrdet af en af de mest berømte psykopater i filmhistorien, Norman Bates. Hvad Bates sandsynligvis led af var dissociativ identitetsforstyrrelse, da han [spoiler alert] adopterede sin mors personlighed efter at have myrdet hende og hendes elsker ud af jalousi. Der er en million grunde til, at denne film er vigtig filmisk og i filmhistorien, og den anses for at være en af de mest skræmmende og generelt vigtigste film nogensinde er lavet, men denne artikel er fokuseret på, hvordan filmen skildrer psykisk sygdom.
Det var ikke så rart i dets skildring af psykisk sygdom, da Anthony Perkins skildring af Norman Bates er knoglesnakende, men ikke særlig sympatisk, selvom Hitchcock i slutningen af filmen har en psykiater, der forklarer karakteren af Normans problem. Alligevel gør synet af ham iført en kvindes natkjole og taler til sig selv med sin mors stemme ham til en af de skræmmende figurer i filmen, især da hans drab er forårsaget af denne sygdom snarere end at komme fra et sted med ondskab eller had. Romanen, som filmen er baseret på, blev inspireret af en rigtig morder i Wisconsin, der havde lignende tvang om sin dominerende mor. Filmen er utrolig kompliceret og kaster spænding mod publikum fra mange forskellige vinkler, og den efterlader publikum lige så urolig efter at Bates er fanget af politiet. Retshåndhævelse ved ikke helt, hvad de skal gøre med ham, da han er sindssyg, og publikum efterlades, som om verdenen ikke har set det sidste af Norman Bates. Desværre er psykisk sygdom, kriminalitet og loven stadig store problemer, da nogle mennesker, der er psykisk syge, mangler evnen til at få den rette behandling.
Oscar de la Hoya barndomsbiografi
6. Benny & Joon
Denne romantiske komedie fra 1993 med Johnny Depp og Mary Stuart Masterson i hovedrollen handler om en kvinde, der håndterer skizofreni, og prøver at leve et normalt liv, mens hun bliver passet af sin bror. Når hun tager medicin, behandler sine daglige symptomer og besøger en terapeut, hænger muligheden for, at hun måske sendes til et gruppehjem, og det faktum, at hun ikke kan leve alene, over hendes hoved. Masterson blev rost for at have portrætteret Joon på en ærlig måde snarere end at gå for sentimental, som selve filmen til tider gør eller spiller sympatikortet. Benny (Aidan Quinn) er Joons ældre bror, der tager sig af hende, undertiden på en anmassende måde til skade for begge deres personlige liv. Når hun mødes og forelsker sig i en skamfuld fyr ved navn Sam (Depp), der kan lide at udgive sig for tavse filmstjerner, er Benny nødt til at komme overens med Joon, der foretager et voksenvalg, når han ikke har behandlet hende som en det meste af sit liv. Benny, som alle andre, værdsætter Sams indtryk af Charlie Chaplin og Buster Keaton, men er ikke sikker på, om Joon virkelig er i stand til at træffe valget om at blive romantisk involveret med nogen.
Nogle kritiserede filmen for at være for sød og dansede omkring de virkelige problemer, som mennesker, der lider af psykisk sygdom, står over for, men andre værdsatte den for at vise en kvinde, der er i stand til at leve et noget uafhængigt liv med sin tilstand, mens de skildrer nogle af de problemer, mennesker med skizofreni håndteres dagligt. 'Historien ønsker at handle om kærlighed, men handler også om vanvid, og på en eller anden måde fletter de to sammen med en charme, der sandsynligvis ikke ville være så let i det virkelige liv,' Roger Ebert skrev om filmen .
7. Hvad spiser Gilbert Grape
I en alder af kun 19 år leverede Leonardo DiCaprio en af sine bedste tidlige forestillinger i dette romantiske drama fra 1993 som teenager med en ikke navngivet udviklingshæmning ved navn Arnie. Johnny Depp spiller sin ældre bror, som har taget sig af ham siden deres far døde, og deres mor er trukket tilbage i sit soveværelse for at sidde i sofaen, se tv og blive mere og mere overvægtige. Depps karakter elsker sin yngre bror, men føler sig kvalt af det ansvar, der kræves for at tage sig af ham. Arnie kan ikke efterlades alene i badekarret og har en forkærlighed for at klatre i byens vandtårn og sidde fast i toppen og tilkalde politiet.
DiCaprios præstation modtog universel anerkendelse, og han blev nomineret til en Oscar. For at forberede sig på rollen tilbragte DiCaprio tid sammen med en gruppe drenge med forskellige mentale handicap i Austin, nøje observerede dem og lærte at efterligne deres tics ifølge en artikel fra Entertainment Weekly. Medlemmer af besætningen huskede nogle besøgende på sættet, der forvekslede DiCaprio som en person, der faktisk var udviklingshæmmet, da han ville forblive i karakter mellem tage. For DiCaprio var det en befriende oplevelse, der gjorde det muligt for ham at vild eksperimentere. ”Det var utroligt tilfredsstillende, fordi der ikke var nogen regler. Nul. Der var intet, jeg ikke var i stand til, ingen omstændigheder, som jeg ikke kunne skabe, selvom det var i modstrid med fortællingen, ”sagde han til Esquire i 2010. Det er et bevis på hans skuespilevne, at han var i stand til at trække fra sådan eksperimentering så godt i en så ung alder.
Følg Jacqueline på Twitter @Jacqui_WSCS
Mere fra Entertainment Cheat Sheet:
- 10 stille film, som alle burde se
- 10 skuespillere, der døde under produktionen
- 5 filmadfærd, der er risikable i det virkelige liv