Underholdning

Moderne countrymusik: Har den en fremtid, eller vil den mislykkes?

En mand med øl-opsving i en pickup inviterer en pige iført afskårne jeans til at fylde øl med sig ved en flodbad, der er badet i måneskin. Hvis dette scenarie lyder velkendt, bor du muligvis i en moderne pop-country-sang, hvor sådanne scenarier afspilles uden nogen tilsyneladende ende i syne. Videoen nedenfor opsummerer overforbrug af sådanne lyriske klichéer bedre end jeg nogensinde kunne:

Moderne countrymusik er defineret af sådan strømlinet sangskrivning, og den har forvandlet genren til et skal af dets tidligere selv. Countrymusik er en genre, der blev grundlagt på en afskåret tilgang til sangskrivning, der ofte indeholdt akustisk instrumentering og ærlig historiefortælling, ofte vekslende mellem humoristisk og hjerteskærende.

Moderne iterationer af pop-land har forladt den afskårne æstetik og enhver følelses kompleksitet. Produktionen er den slankeste af de slanke genbrugsproduktionsteknikker, der får næsten hver hitsang til at lyde som en samlingslinjeskabelse designet til mere radio-airplay. Disse er klubsange, der markedsføres mod en anden demografi. De eksisterer ikke for at fortælle historier eller udtrykke nogen form for kunstnerisk vision, men for at give lyttere noget lykkeligt og let fordøjeligt at lytte til, mens de skræddersyer.

Der er også en interessant tråd af overkompensation inden for pop-country. Mange kunstnere og sange føler behov for at insistere på, at de faktisk er land. Se Blake Sheltons smerteligt stereotype sang “ Kiss My Country Ass ”For et af de mere oplagte eksempler. Sådanne sange er afhængige af lyriske og musikalske klichéer i sydlig stil - landlige byer, knækpatriotisme, tvungen twang, whiny guitar-soloer og stålguitar - snarere end nogen egentlig historiefortælling eller musikalsk identitet. Det er et fortællende tilfælde af overkompensation, der kun fremhæver det faktum, at de fleste af disse kunstnere ikke laver egentlig countrymusik.

stephen a. smith nettoværdi

Samtaler om genrenes alvorlige aktuelle tilstand har foregået i nogen tid nu, men uden nogen mærkbar indvirkning ud over at forene modstandere i deres gensidige afsky for radio-klar country-kunstnere som Blake Shelton, Florida-Georgia Line og Luke Bryan. I 2013 talte Zac Brown fra det populære Zac Brown Band (en af de få populære countryhandlinger, der bevarer en vis integritet) oprigtigt med Vancouver-baserede radiostation CJJR om hans negative følelser mod andre populære countrystjerner:

Hvis jeg hører en bagklap mere i måneskin, Daisy Dukes-sang, vil jeg kaste op. Der er sange lige nu i radioen, der får mig til at skamme mig over at være i det samme format som nogle af disse kunstnere.

The Guardian detaljer om andre forekomster af lignende headbutting inden for genren:

Da Blake Shelton glædeligt kaldte sine modstandere for 'gamle farts og jackasses' i en tv-dokumentar, samledes den afdøde Ray Price sine fans på Facebook og startede en brancheomfattende samtale, der fik Willie Nelson til at omdøbe sin tur til Old Farts and Jackasses Tour. Da CMT Awards forkortede en hyldest til George Jones, men tillod en fuld opførelse af Cruise af Florida Georgia Line og Nelly, smækkede Naomi Judd netværket i et hårdt brev til Tennessean.
hvor meget var kobe bryant værd

Der har hidtil ikke været nogen målbar indvirkning på genrenes tilstand, selvom de livlige diskussioner fortsætter. Jeg tæller ikke mig selv blandt dem, der ønsker countrymusik i sin nuværende ynkelige tilstand dø og blive død . Snarere ville jeg stå sammen med The Guardians Grady Smith, der sammenligner moderne land til 80'ernes hårmetal og håber på en kunstner, der kan omdefinere og forynge den stillestående genre, a la Nirvana.

At fordømme countrymusik som for langt væk er at ignorere de mange samtidige kunstnere, der producerer kvalitetsindhold, simpelthen fordi de ikke topper hitlisterne og modtager deres rimelige andel af radio-airplay. Mens Luke Bryan og andre landesuperstjerner synger genanvendte sange om beruselse af beruselse og pick-up lastbiler, fortsætter andre kunstnere stille de bedste traditioner i genren med deres egne unikke album, der ofte falder under det utydelige mærke af alt-country.

For at navngive en, Sturgill Simpson har hidtil udgivet to fremragende LP'er, der blander hillbilly-druggie-humor med en Waylon Jennings-lignende grus og balladry. For at nævne nogle få flere er Robert Ellis, Gillian Welch, Lindi Ortega, Holly Williams, Nick 13 og Josh Ritter alle kunstnere, der arbejder i øjeblikket, og som har udgivet værdifuld countrymusik, der syntetiserer ældre genreindflydelser til noget nyt. Alle af dem fortjener efter min mening et Nirvana-lignende gennembrud for at bevise, at countrymusikens bedste dage ikke helt er i fortiden.

Måske er den bedste kandidat til et sådant gennembrud imidlertid Jason Isbell - en sangskriver og tidligere medlem af Drive-by Truckers, hvis sidste to albums har været nogle af genrenes bedste i lang tid. Som hans sidste album Southeastern finder Something More Than Free, at Isbell opnår kritisk og nu endda kommerciel succes ved at gøre næsten det modsatte af de mest populære countryhandlinger i dag. Han skriver for det meste akustiske sange med en skarp, ren produktionsstil med tekster, der er unapologetisk personlige. Bedst af alt kom hans seneste album for nylig på nummer et på country-musiklisten. Fra nu af er dens succes undtagelsen fra reglen, men for fans som mig er det grund til at være håbefuld.