Disse chokerende sande historier viser, at John Lennon faktisk var en frygtelig person
Det vedvarende billede af John Lennon skildrer den ultimative fredselskende hippie - en mand, der kun kunne 'forestille sig' en perfekt fremtid uden ejendele, grådighed, sult og krig. Verden husker ham som et musikalsk geni, der elskede dybt, udtrykte sig fuldt ud og til sidst blev martyrdød for sine ideer.
Men som med de fleste ting er sandheden om Beatles frontman John Lennon meget mere kompliceret, end den først ser ud til. Historien om den virkelige Lennon - a dybt bekymret , kompliceret og endda deprimeret musiker, der fjernede sin aggression på sin Kære - kom frem da et brev fra hans mangeårige husholderske blev opdaget og offentliggjort. Brevet viser en meget anden mand end det retfærdige offer, der huskes ærbødigt.
Lad os se hurtigt på de afslørende detaljer om, hvorfor Lennon faktisk var en forfærdelig person, inklusive hans bekymrende barndom (Nr. 7) .
1. Han var en seriel snyder
Undersøgelser viser, at så mange som 22% af mændene snyde deres partnere - stadig, det er ingen undskyldning for den smerte, John Lennon påførte kvinderne i sit liv.
Han snydte ofte sin første kone, Cynthia Powell, med snesevis af forskellige partnere. Powell fødte Lennons eneste søn, efter at han havde imprægneret hende, mens hun lejede sit barndomsværelse i Liverpool.
Lennons mest berømte affære var med den japanske kunstner Yoko Ono. Han fik hende også gravid, skønt hun senere aborterede. Han skiltes fra Powell for at gifte sig med Ono, men afskaffede ikke hans tragedier.
Næste: Han behandlede sit eneste barn som lort.
2. Lennon var en fraværende, undertiden voldelig far
Julian var et følsomt barn, men det forhindrede ikke hans far i at kritisere eller endda fysisk misbruge ham. Det husholderske brev afslører, at i sjældne tidspunkter, hvor sangeren var i nærheden, ville han ofte slå ud mod Julian for små lovovertrædelser som dårlig bordskik.
Næste: Han lavede stoffer og var ligeglad med, hvem der vidste om det.
3. Han efterlod stoffer 'liggende rundt i huset'
Som så mange musikere forkælet John Lennon ofte ulovlige stoffer. Husholdersken bekræfter, at selvom der var et lille barn til stede, ville Lennon efterlade stoffer og udstyr 'liggende rundt i huset.' I et interview indrømmede Lennon, at han på et tidspunkt 'ryger marihuana til morgenmad'.
Næste: Hans forhold til Ono var uroligt.
4. Lennon var kontrollerende og besat af Yoko Ono
Det berømte foto af deres 'Bed-in for Peace' portrætterer John og Yoko som en dybt kærlig og engageret par. Men i det virkelige liv var han en obsessiv, jaloux partner. Offentligheden beskyldte Ono for at have 'ødelagt' Beatles ved at distrahere sangeren fra sine bandkammerater og til sidst få dem til at bryde op, men kilder siger, at han var tilskynderen til det medafhængige forhold.
Lennon tvang ofte Ono til at ledsage ham overalt , herunder til bandøvelse og endda til badeværelset. Hun sagde senere, at hans eventuelle affære med parrets assistent May Pang var en lettelse, fordi det tonede ned hans konstante overvågning.
Næste: Han var sandsynligvis deprimeret.
5. Han led sandsynligvis af depression
Til 1980 Playboy interview blev offentliggjort 2 dage efter Lennons død. I det talte han om, hvordan 1965 var hans 'fede Elvis-periode'. Han sagde endda sangen 'Hjælp!' var et bogstaveligt råb om hjælp i en periode, hvor han følte sig 'fed og deprimeret.' Lennon taler om at gennemgå tider med 'dybe depressioner, hvor [han] gerne vil springe ud af vinduet.'
Næste: Han var også fuld af sig selv.
6. John Lennon havde et kæmpe ego
I et underligt paradoks var Lennon både deprimeret og fuld af sig selv. En af hans mest kontroversielle bemærkninger skete, da han hævdede at være mere populær end Jesus.
I interview , Sagde Lennon, “Kristendommen vil gå. Det forsvinder og krymper. Jeg behøver ikke diskutere det; Jeg har ret, og jeg vil blive vist ret. Vi er mere populære end Jesus nu. Jeg ved ikke, hvad der går først, rock'n'roll eller kristendom. Jesus var okay, men hans disciple var tykke og almindelige. Det er dem, der vrider det, der ødelægger det for mig. ”
Næste: Dette er en del af grunden til hans problemer.
7. Han havde en foruroligende barndom
Spørgsmålet er stadig: hvorfor blev John Lennon så internt bekymret? Det hele går tilbage til hans barndom.
Lennon blev forladt af sin far og kom aldrig over det, hvilket kunne hjælpe med at forklare hans egne mangler som forælder. Han følte også seksuel lyst til sin mor i sine teenageår og sagde engang i et interview, at han fortrød ikke at forfølge et fysisk forhold til hende fordi , 'Formodentlig ville hun have tilladt det.'
allieret goff relateret til jared goff
Selv den værste opdragelse er stadig ikke et gratis pas til at behandle mennesker, som du vil senere i livet. John Lennon var en revolutionær, men han var også en urolig sjæl med en hel del indre dæmoner.
Næste: Vi vil hellere huske Lennon for disse sange.
8. 'Koldt Tyrkiet'
Beatles berørte narkotika et par gange i deres sange, men selv heroin-tilføjede 'I'm So Tired' kan næppe sammenlignes med det foruroligende, bluesagtige portræt af tilbagetrækning af narkotika, som Lennon tilbød med sin single 'Cold Turkey' fra 1969. Sangen er bygget op omkring en tordnende baslinje, trommeslag og forvrænget guitarriff, hvilket giver den den slags kant, som kun han kunne give sammen med skarpe tekster om den helvede virkelighed, at komme ren. Det kan være en sjov blues-rocker, hvis den ikke også var så fascinerende dyster.
Næste: Den første solo-single fra en Beatle, der solgte mere end en million eksemplarer.
9. 'Øjeblikkelig Karma!'
Den første solo-single fra en Beatle, der solgte mere end en million eksemplarer i USA, 'Instant Karma!' er en forbløffende lovende start på Lennons solokarriere, produktet af en hurtig 10-dages optagelses- og udgivelsesproces, der tydeligt viste, at Lennon ikke havde brug for Paul McCartney for at penne et fængende og originalt pophit. Phil Spectors wall-of-sound-tilgang karakteriserer den rige klaverbaserede optagelse, men de sande højdepunkter er Lennons tekster og vokal - kraftfuld, opløftende og livsbekræftende på et tidspunkt, hvor mange Beatles-fans sandsynligvis havde brug for at vide, at tingene skulle blive i orden.
Næste: Hans barndom inspirerede denne sang fra hans solodebut.
10. 'Mor'
Den eneste single fra John Lennons solo-debut (medregner ikke et par eksperimentelle album udgivet med Yoko Ono under Beatles-løbet) er en påvirkende følelsesmæssig oplevelse, hvor han synger til den døde mor, der forlod ham meget af sin barndom og bød hende en følelsesladet og bittersød farvel gennem sang. Den rene produktion trukket sammen af ensomme klaverakkorder og en trængende trommeslag gør dette til et udstillingsvindue for Lennons sjælfulde stemme, og de personlige tekster demonstrerer den terapeutiske, katartiske tilgang til sangskrivning, der skinner Plast Ono-bånd .
Næste: Ærlig følelse er nøgleingrediensen i denne sang.
11. 'Jaloux fyr'
Lennons andet post-Beatles album Forestille lyder sødt og sukkerbelagt i forhold til groft Plast Ono-bånd , men produktion og balladry af Forestille kan ikke sløve den ærlige følelse af en sang som 'Jaloux fyr'. Under den strålende arrangement af strygearrangementet og klingende klaverer er dette en sang om at indrømme fejl og konfrontere de grimme dele af dig selv for at få et forhold til at fungere. Medlemmerne af Beatles modnede alene, og man kan i det mindste høre begyndelsen på Lennons modning her.
Næste: En simpel popsang, vi elsker.
12. 'Åh Yoko!'
Glem al den følelsesmæssige smerte, uro og politiske beskeder. Selv uden alt dette kunne John Lennon stadig skrive en helvede af en simpel popsang med eller uden sine tidligere bandkammerater. “Åh Yoko!” finder Lennon bøje sine popmuskler med forbløffende resultater, synge enkle tekster om sin hengivenhed over for sin kone med et rigt gobelin af klingende klaverer og strummende guitarer, der minder lidt om Highway 61 Revisited -era Bob Dylan, infunderet med den slags uimodståelig melodi, du kun får fra et medlem af The Beatles.
Næste: Den sidste single fra Dobbelt fantasi .
13. 'Se hjulene'
Den sidste single fra John Lennon's Dobbelt fantasi blev frigivet posthumt, hvilket må have gjort den lyriske ode til de enkle glæder ved at leve livet som en familiemand stikke meget mere. Lennon tager aldrig spørgsmålstegn ved tidligere samarbejdspartnere og publikum ved at smukt forklare, at han hellere vil 'se på hjulene' end at fordybe sig konstant i musikbranchen. Det viser tydeligt Lennons udvikling som en person, der nu kan tillade sig at være lykkelig, og det er også en helvede af en fantastisk melodi.
hvad er nettoværdien af magiske Johnson
Næste: Denne sang viste, at han stadig kunne skabe en original popsang.
14. '# 9 Dream'
Lennons solo-plader efter Forestille og Plast Ono-bånd kunne ikke helt matche den høje standard, han satte for sig selv, men singlen '# 9 Dream' fra hans album fra 1974 Vægge og broer viste lytterne, at han stadig kunne skabe en original popsang. Det er underligt blandt hans arbejde for de lige tekster, der fortæller detaljerne i en drøm og for den frodige produktionsstil, der måske overvælder en sang, der ikke var så godt realiseret. I stedet hjælper strengene og lagdelte backing-spor kun sangen med at svæve.
Næste: Den bedste kærlighedssang, han skrev som soloartist?
15. '(Ligesom) starter forfra'
'Vi er vokset,' synger Lennon på måske den bedste kærlighedssang, han skrev som soloartist, en direkte henvisning til den personlige vækst, der konsekvent var en grundsten på hans bedste solo-plader. Dette er en kærlighedssang ikke for de unge, men for de unge i hjertet, da Lennon synger af glædeligt at vække en gammel romantik. Det er positivt livsbekræftende med doo-wop backing-korer og et tappende slag, der føles autentisk og velfortjent snarere end osteagtig eller genial takket være Lennons ikoniske vokal.
Næste: Hans sangskriverstemme kommer virkelig igennem her.
16. 'Arbejderklassehelt'
Plast Ono-bånd er et album med ekstra, men kraftfulde kompositioner, der gør det muligt for John Lennons sangskriverstemme at skinne bedre end noget andet album i hans karriere, og få sange er lige så reserve eller så magtfulde som den delikat kvalt ”Working Class Hero”. Hans dronende stemme hvisker praktisk talt over hans akustiske guitar, hvor han leverer en besked mere politisk end personlig, uden frygt adresserer elendighederne i underklasselivet og farerne i det moderne samfund, smider et par F-ord ind for ekstra effekt og til sidst antyder en oprør med den kølige afsluttende tekst 'Hvis du vil være en helt, så følg mig bare.'
Næste: En populær hæfteklamme til feriesæsonen
17. 'Happy Xmas (War Is Over)'
Denne single fra 1971 er siden blevet et dagligt syn i feriesæsonen, og det er faktisk en af de bedste julesange, primært fordi det ikke rigtig handler om jul. I stedet for at fokusere på banede gamle klichéer brugte John og Yoko sangens bevægende, ophidsende melodi som en platform til at protestere mod den igangværende Vietnam-krig og håbede på en afslutning på en blodig, unødvendig konflikt med Lennons typiske frygtløse ærlighed og politiske beskeder. Ono og Harlem Børnekor bærer sangens kor, men det er Lennons uudsmykkede stemme, der siger 'Så dette er jul', der pakker mest slag, uanset hvilken tid på året.
Yderligere rapportering af Jeff Rindskopf.
Læs mere: De største fejder i musik, vi aldrig vil glemme
Tjek ud Snydearket på Facebook!